Leverans 2-4 arbetsdagar
“Jag dras till de där ögonblicken i vardagen som inte är förfinade på något vis, men som ändå kan ha en touch av humor”

Daniel “i hatt” Larsson hade egentligen aldrig planerat att bli professionell fotograf. I grunden är han utbildad kock, mestadels verksam i Stockholm där han stått i köket på restauranger som Sturehof och Fotografiska.

Image of legs and feet in the sand

Men kärleken till de där ögonblicken som frysts av tiden har alltid funnits där. Som ung skateboardåkare dokumenterade han flitigt sina vänner med en point and shoot-kamera och även i familjehemmet i Kungsör fanns det gott om fotografier:

– När jag var liten hade vi en hel bokhylla hemma som var full med stora fotoalbum, så att fotografera har alltid varit ganska naturligt för mig. Däremot var det rätt sent i livet som jag började överväga att satsa på det professionellt, berättar Daniel.

Image of clothes hanging to dry in china

2014 lämnade han Stockholms krogliv för att bo i Asien och det var först då som fotograferandet på allvar gjorde entré i hans liv igen. I Shanghai lärde Daniel känna en fotograf som snappade upp hans talang och uppmanade honom att köpa en ordentlig kamera, vilket han också gjorde.

Utrustad med en analog Nikon F3 gav han sig sedan ut på stans kaotiska gator, där det alltid dök upp något som fångade hans blick:

– Jag blev helt fast direkt. Det var så spännande att fotografera med film, för man kunde aldrig vara helt säker på hur resultatet skulle bli. Så fort jag hade tråkigt eller slut på idéer så var det bara att gå ett varv runt kvarteret, för där hände det galna saker hela tiden.

Fotografi på gungande barn

 

» Titta på motivet i shopen.

När Daniel var tillbaka på svensk mark 2018 ansökte han till Nordens Fotoskola Biskops-Arnö, en utbildning med fokus på bildjournalistik och dokumentärfoto. Från början hade han tänkt att det kunde vara ett kul projekt under hans pappaledighet, något som i slutändan blev så mycket mer – en insikt om att det var fotograf han skulle bli:

– Att få byta bana i karriären blev helt livsomvälvande för mig, det var en fantastisk utbildning. Nordens Fotoskola Biskops-Arnö är en av få vägar in om man vill jobba på tidning som fotograf.

Sedan dess har Daniels karriär tuffat på, med uppdrag för bland annat tidskriften ETC och Dagens Arbete. I dag är han även medgrundare till Studiokollektivet Billd tillsammans med tre andra bildjournalister:

– Vi hoppas att det här ska bli en levande mötesplats som är mer än bara en fotostudio, där man kan samlas för kreativa samtal och starta egna projekt och fotoutställningar, förklarar han.

Schäfer i motljus bredvid buskar

För Daniel är det händelser i det vardagliga som lockar honom allra mest, något han själv beskriver som “livets surrealism”. Formad av sin utbildning i dokumentärfoto är det inget som tuschas bort i hans fotografier, tvärtom tillåter han sina motiv att ta plats och vara precis som de är:

– Det finns något vackert i att hitta motiv som inte bara består av fina bilder på mina barn, utan att försöka se saker som de flesta kanske bara tar för givet. Jag dras till de där ögonblicken i vardagen som inte är förfinade på något vis, men som ändå kan ha en touch av humor.

För det mesta fotograferar Daniel digitalt, men ända sedan tiden i Shanghai har det analoga varit särskilt lockande, där spänningen är lika stor varje gång han hämtar ut sina negativ.

Två vackra vita hästen
» Titta på motivet i shopen.

White Horses, ett av hans verk på FFS Gallery, är just en sådan bild – ett flyktigt ögonblick efterföljt av en nyfiken väntan på slutresultatet. Tagen med en nyköpt mellanformatskamera var det dessutom det allra första fotografiet på rullen:

– Jag trodde att bilden skulle bli helt överexponerad då hästarna var vita och det var så ljust ute, men när jag framkallade rullen några veckor senare så blev resultatet något helt annat. Det känns väldigt kul att det var den första bilden som jag tog med den kameran, säger Daniel.

Nu planerar han att utöka sin utställning på FFS Gallery, sida vid sida med konstnärerna Dahren Davey, Anna Pers Bräcke, Gabriella Roberg och Astrid Sterngren:

– FFS Gallery har en väldigt fin mix av kreatörer och det är så kul att få ha varit med från start och ställa ut mina fotografier där tillsammans med annan konst. Nu har det gått ett år sedan lanseringen och jag känner att det är dags för mig att uppdatera min utställning med något nytt som stämmer överens med min egen utveckling.

» Se Daniels utvalda verk här.

» Läs mer om FFS.Gallery och våra konstnärer här.

Text: Anaïs González Cruz